Nils Okland solo - hardanger fiddle
2007.8.30
9pm - 10pm@ JZ
Nils Okland是著名的挪威传统音乐革新者，他通过对挪威民间小提琴(hardanger fiddle)的革新创造，在民族音乐、古典、当代实验与即兴音乐之间创造了一个"交叉小径的花园"。Nils Okland是著名当代新音乐厂牌Rune Grammofon旗下的当家成员。
（2002.10文摘）
Nils Okland是2002年伦敦挪威音乐节上最动人的一支乐队。他们的音乐和舞台站位一致，在平稳深情中见变化。一只管风琴踞中，两把小提琴守在两侧，引人注目的是风琴前，按音高和音色的不同排列了一排小提琴，演奏者不停地放下这把，拿起那把，音乐里还有少量的电子氛围采样。他们演出那天是下午，主办者把座位换成了两圈沙发，让他们的音乐以古典室内乐的方式呈现，每一章都是长达数十分钟的氛围诗歌，观众掌声不息。后来才知道，Nils Okland 据说是世界最好的民间音乐家之一。他们把挪威传统音乐以极灵活现代的方式带到了21世纪。在这三人身上还是可以感觉到很雅正的书卷气。
采访(2002年10月，伦敦)
J ：感觉你们是这次听到的比较严肃的一支，你们怎样定义自己的音乐？
N ：这是个很有趣的问题，因为我们从来不定义自己的音乐，我们很灵活，我们很自由，接受所有的外界影响，从日本噪音，摇滚到老民歌旋律，我们都有。我们想做的是一幅有各种因素的风景画。
J ：但听上去有点学院派。
N ：也许。如果要归纳的话，我们的风格也许是原音音乐，氛围音乐，也许处在民谣和即兴音乐中，可能听上去有些中间主义，但所有的东西都是中间主义的。
J ：你们的音乐所受的影响有哪些？
N ：首先是挪威传统音乐，我们用的hardinger小提琴，这是挪威的国家乐器，很精致，有很丰富的音调和丰富的音色。这非常有趣，因为现在世界上一些现代音乐家正在研究音色，音质与地域的关系。我对民间音乐的兴趣，始于几个有名的法国作曲家，其中一个生活在美国，有一次他问我，你知道 Ivine Moo( 音)吗？我惊呆了，因为他说的是我们国家的Hardinger 小提琴家，在挪威都鲜为人知……民间音乐以它的独特性吸引了我。我们三个都毕业于古典音乐学院，我们的背景是古典的，但同时我们也深受民间音乐和即兴音乐的影响，我们就这样合作了15年。
J ：三人具体是怎样合作的？
N ：我们做即兴演出，有的取决于一些旋律，比如有固定的旋律线，有时是对某个原形的变形，有时则是纯粹，有时像游戏，没有人知道下一个曲子是什么，这需要有人先发动，然后别人加入，如果没有人动，我们就继续各拉各的
(笑 )，这像一场战争。我认为这很好，因为它强迫你去倾听别人。另外，有意地失控，也是做音乐的一种好方式。
J ：你们怎样看待挪威现代音乐？
N ：如果用一个词的话，就是丰富。
J ：有什么地理特征吗？
N ：一位在柏林教书的挪威音乐家曾对我说：" 你的音乐里有这么多岩石。" 我说" 是，我喜欢岩石，因为我生在大山里"(连奥斯陆这样的大城市也四处可见山) 。也许是地理环境的缘故，我们喜欢用一些冷音质的东西。外面的人经常因此把我们归纳为典型的" 日尔曼的声音"，但这并不是我们所感觉到的。其实我们大部份音乐人并不考虑音乐和地理的关系，虽然几乎所有的人都会强迫我们回答这个问题。
（2007年注：此次Nils Okland上海之行为独奏）
以
